マーラー 交響曲第4番

マーラーは1899年から1900年の夏、オーストリアのマイヤーニックで本作品を作曲しました。この時期は彼にとって比較的平穏な時期で、アルマ・シンドラーとの出会いの直前でした。

初演は批評家や聴衆から否定的な反応を受けましたが、その後のドイツツアーや1902年のウィーン初演を経て、次第に理解を得ていきました。1904年にアメリカ初演、1905年にイギリス初演が行われ、マーラーは1911年まで改訂を続けました。この交響曲は、戦後のマーラー作品の人気上昇に大きく貢献したとされています。

スコルダトゥーラ（変則調弦/特殊調弦）は、弦楽器を通常とは異なる音程に調弦する奏法です。バロック時代には一般的でしたが、古典派以降は例外的な奏法となりました。

第4番の第2楽章では、コンサートマスターのヴァイオリンを全音（長2度）高く調弦します。通常のg-d1-a1-e2に対し、a-e1-h1-fis2という特殊な調弦が指定されています。この特殊な調弦により、不気味で異様な音色が生み出され、「死の舞踏」の表現に効果的に用いられています。コンサートマスターは、この楽章のために通常の調弦とスコルダトゥーラ用の2台のヴァイオリンを用意する必要があります。

マーラーは「交響曲第2番」「交響曲第3番」「交響曲第4番」を一つの三部作として構想していました。特に第4番は、第3番の最終楽章として使われる予定だった「天上の生活」を第4楽章に置いた作品です。各楽章に登場する音楽的モチーフは、最終楽章の「天上の生活」の旋律から派生したものが多く含まれており、この循環的な手法により、作品全体に統一感が生まれています。